Тема 12. РУССКАЯ ЛИТЕРАТУРА XVIII в.

§ 1. XVIII в. — начало новой русской литературы

"Словесность наша явилась вдруг в XVIII в." — писал А. С. Пушкин, хотя к началу этого столетия русская литература прошла многовековой путь развития. Создатели новой культуры — сторонники нововведений Петра I видели в прошлом не опору, а нечто устаревшее, что следует переделать и преодолеть. Противники Петра, напротив, усматривали в преобразованиях невозвратную гибель старинных устоев. Но масштабность перемен ощущали все.

Высокая культура слова, созданная древнерусскими писателями и утвержденная авторитетом церкви, оказалась излишней для бурной эпохи Петра I, времени войн, триумфальных шествий, обширных планов и глобальных преобразований. Время требовало дел. Каждый обязан был трудиться на пользу общества и государства. Всякое явление оценивалось прежде всего с точки зрения его полезности. Словесность же могла быть полезна постольку, поскольку она прославляла успехи России. Поэтому главные качества литературы этой эпохи: злободневность, патриотизм, жизнеутверждающий установка на общедоступность.

В январе 1702 г. в Москве на Красной площади сколотили театральные подмостки — "комедиальную храмину”. Из Германии пригласили труппу актеров. Это был первый в России общедоступный театр. Его репертуар — переводы авантюрных и любовных пьес — отвечал духу "расцерковляющегося” общества, но не соответствовал главной задаче — разъяснять политику правительства и значение военных побед. Театр не устроил царя и в 1706 г. был закрыт.

Совершенно другими были театры при духовных учебных заведениях. Там ставились пьесы на библейские и житийные сюжеты, названные позднее "школьными драмами”. Школьная драма могла наполняться и злободневным политическим содержанием. Так, например, в театре при московском "гофшпителе”, где в 1706 г. было устроено медицинское училище, была поставлена пьеса "Слава российская”.

Многочисленное духовное сословие к реформам было настроено враждебно, хотя Петр I не раз пытался привлечь на свою сторону деятелей церкви. Он искал верных людей, которые обладали бы даром слова и убеждения и проводили его линию среди духовенства.

Таким человеком стал Феофан Прокопович - церковный деятель и писатель. В его биографии и творчестве дух времени нашел наиболее полное выражение. Проповеди Феофана — всегда политические выступления, их печатали в государственных типографиях и рассылали по церквам. Названия проповедей говорят сами за себя: "Слово о власти и чести царской” (1718), "Слово похвальное о флоте российском" (1720) и т. п. На злобу дня созданы и художественные произведения Феофана Прокоповича: духовные вирши, переложения псалмов, элегии, эпиграммы. Феофан был не только практиком, но и теоретиком литературы. В трактатах "Поэтика” (1705) и "Риторика” (1706—1707) он отстаивал искусство, подчиняющееся строгим правилам, приносящее "услаждение и пользу”. В стихах он требовал ясности и осуждал "темноту” ученой поэзии XVII в. Вслед за европейскими авторами он предложил различать три стиля: высокий, средний и низкий, закрепляя каждый из них за конкретными жанрами. Труды Прокоповича не были своевременно изданы, но стали известны теоретикам русского классицизма и оказали влияние на их взгляды.

Литература петровского времени по стилю во многом напоминала литературу ушедшего столетия. Только в 30—40-х годах

п русской словесности открывается совершенно новая страница, связанная с развитием и расцветом классицизма. В XVIII в., как и в допетровской Руси, по книге учились жить и мыслить. Однако в глазах просвещенного человека авторитет церкви стал постепенно терять свое значение, и личность пишущего стала вызывать все больший интерес. К середине XVIII в. в словесности окончательно утверждается понятие авторства. Литература уже не была занятием ученого монаха, ответственного лишь перед Богом и совестью. Со времен Метра I литература стала делом большой государственной важности.

Идея просвещенного монарха, который устроит счастливую жизнь подданных на различных началах, для западных мыслителей была лишь прекрасной мечтой. Для российских же литераторов идеал просвещенного государя воплотился в Петре I. "Петровы лета" стали источником их вдохновения. Два основных направления — сатира на пороки общества и высокая гражданско- патриотическая ода — проходят через всю литературу XVIII в. и отстаивают одно и то же дело — дело Петра.

При этом наряду с идеалом гражданина поэты начинают воспевать и другую тему беззаботное наслаждение радостями бытия и уединение на лоне природы, где так хорошо творить и размышлять. Первая тема получила название анакреонтиче ской — от имени древнегреческого поэта Анакреонта (Анакреона); вторая — горацианской - от имени древнеримского поэта Горация. А в 90-х годах, по выражению поэта В. JI. Пушкина, "во вкусе час настал великих перемен...”. В творчестве Н. М. Карамзина меняется само представление о целях и задачах литературы.

С Карамзина начинается непродолжительная эпоха "чувствительной" словесности сентиментализма. Но при всем отличии сентиментализма от классицизма существует то, что их объединяет, — задача воспитания читателя на примерах и образцах.

§ 2. Реформа стихосложения

Одно из важнейших событий в истории русской литературы XVIII в. — реформа стихосложения Тредиаковского — Ломоносова.

Василий Кириллович Треднаковский (170В—1769) был известным ученым и поэтом, секретарем Российской академии наук. В 1735 г. он написал трактат "Краткий и новый способ к сложению стихов российских", в котором вместо старого силлабического слогового стиха предложил ввести в поэтическую практику тонический ударный стих. В основе реформы Тредиаковского было два

объективных обстоятельства. Во-первых, характерной особенностью русской речи является ее многоакцентность — подвижность ударения, когда оно может падать на любой слог. При такой акцентной свободе русской речи силлабический слоговый стих был недостаточным организующим началом, слабо отделял стихотворную речь от прозаической.

И если он сравнительно неплохо звучал в сатире, то был совсем недостаточен для оды и поэмы — жанров, которые станут ведущими в литературе XVIII в. Вот эту ритмическую бедность силлабического стиха и имел в виду Тредиаковский, когда называл русские вирши не стихами, а прозаическими строчками.

Второе обстоятельство, ускорившее реформу стихосложения, заключается в том, что тонический стих соотносим с русским фольклором, народной песней, в которой решающим ритмическим стержнем является ударение. Таким образом, тонический стих отвечал внутреннему содержанию, духу и интонации русской речи, и его применение предопределило историческую задачу создания национальной стихотворной культуры.

Трактат Тредиаковского имел прогрессивное значение, однако страдал определенной ограниченностью, которая выразилась в том, что:

1) автор не смог до конца преодолеть влияние силлабического стиха и предлагал применять тонический принцип лишь в длинных стихотворных строках, а в стихах короткой лиры оставить силлабику;

2) из всех стихотворных размеров считал применимым для русской речи только хорей, а предложенные впоследствии Ломоносовым трехсложные размеры н ямб Тредиаковский не рассматривал ни в теории, ни в практике;

3) он также отвергал сочетание в стихе разных рифм мужских и женских — и считал приемлемой только женскую рифму.

Таким образом, Тредиаковский совершил не переворот, а по- луреформу, приведшую к созданию переходного стиха, имеющего признаки и силлабической, и тонической поэзии.

Преодолеть половинчатость этой рифмы и создать действительно новую систему стихосложения удалось М. В. Ломоносову. Он тщательно изучил стихосложение ряда западноевропейских языков, а также немецкую теоретическую литературу и убедился, что в русской поэзии возможно сочетание мужских и женских рифм и русская речь может иметь не только хорей, как думал и утверждал Тредиаковскнй, но и другие размеры, в частности ямб, который стал основным размером поэзии XIX — XX вв.

Ломоносов не остановился на теоретическом осмыслении проблемы, решив доказать свои утверждения на практике. Он перевел ямбом небольшое стихотворение Анакреонта. Это было первое русское ямбическое стихотворение. Затем Ломоносов написал и отправил в Академию наук большую торжественную оду на победу русских войск над турками и на взятие крепости Хотин. Ода, включавшая 280 стихов, была написана ямбом, в ней чередовались мужские и женские рифмы. Это произведение стало неожиданным, блестящим, совершенно новым явлением в русской поэзии. Звучность, благородный и чистый язык, выразительный стих вдруг ясно обнаружили недостатки теории Тредиаковского, указали блестящий путь развития поэзии XVII—XIX вв. С одой в русской культуре в 1739 г. произошел действительно переворот в стихосложении, получивший название реформа Тредиаковского — Ломоносова.

1.Назовите отличительные признаки литературы XVIII в.

2. Какие общие черты связывали литературу Петровской эпохи с литературой XVII и.?

3. Объясните смысл термина понятие авторства а литературе.

4. Какие исторические события эпохи Петра I отразились в литературе XVIII в.?

5. Какие жанры и почему получили распространение в русской литературе?

6. Чем определялась тематика и проблематика художественных произведений?

7. Кто из русских писателей стал родоначальником "чувствительной словесности"?

8. С именами каких поэтов связана реформа стихосложения?

9. Расскажите о деятельности Феофана Прокоповича.

10. Почему в литературе XVIII в. идеализированы образы монархов?

1. Расскажите о жизни и деятельности 8. К. Тредиаковского.

2. Какие особенности русской речи стали основой реформы стихосложения?

3. Почему открытия В. К. Тредиаковского в области стихосложения названы полуреформой?

4. В чем заключается вклад М. В. Ломоносова в развитие стихосложения?

5. Каким образом М В. Ломоносов доказал на практике жизненность реформы стихосложения?